以竹材、塑料PP板、IKEA布料构筑创意“驿站”
《概念设计与实现导论》课程是西安欧亚学院艾德艺术设计学院学科平台组自2020级开设的一门实践课。该课程将PBL项目式教学法融入到课程建设中，旨在基于现实生活情景中的设计需求，以团队协作的方式，发现并设定学习目标，提升对设计的兴趣并培养潜在的设计意识。通过这门课程，学生能够迅速了解设计制作的全流程，在过程中主动思考和创造，锻炼问题的应变处理能力，为学生后续的专业课程学习做好铺垫。
"驿站"，这一古老而又常新的概念，以其独特的方式在历史的脉络中进行着动态演化。古时，它是供传递军事情报的官员途中食宿、换马之地。如今，在科技的浪潮与社会的转型中，"驿站"被赋予了新的生命与使命，它不仅是智能化服务的中心，更是连接过去与未来、传统与创新的桥梁。
2024年，《概念设计与实现导论》课程以驿站为主题，聚焦于新生代以其独特视角和无限创意，对这一传统概念的深度挖掘与现代创新。不仅引导学生追溯驿站的原始形态与功能，还鼓励学生从新一代的视角出发，用创新思维深入挖掘“驿站”的传统意涵，并将其转化为现代设计中的艺术表达，创造出具有视觉冲击力的作品。
今年课程采用竹材及塑料PP板为主要材料，通过探索材料特性、绘制图纸、讨论方案、制作小模型，引导学生搭建出心中理想的驿站。这一课程不仅强调学生的设计表现力，更注重创造力的应用。
课程从游戏、讲授到动手实践，构建了一个轻松愉快的教学环境，通过自我介绍、团队组建等破冰活动，为学生营造了一个充满想象和创意的设计氛围。
课程围绕“驿站”的概念展开，通过多媒体资料、案例研究和互动讨论，引导学生深入思考“驿站”在现代社会中的新意义和可能的应用场景，鼓励学生从用户需求、环境影响和社会文化等多个角度出发，思考设计的创新点和可行性。
学生被鼓励去探索“驿站”的深层含义，研究驿站在不同时期和文化背景下的功能与形式，了解它如何满足人们的需求，以及它在社会和文化中的地位。学生以小组进行头脑风暴，从调研内容中提取具象或抽象的概念要素，为设计寻找灵感。
在草图绘制阶段，需要考虑设计的功能性、美学性和创新性，以及如何将这些元素融入到设计理念中。通过绘制草图，学生将抽象的想法具体化，尝试不同的设计方案和表现形式。
学生根据图纸制作1:5小模型，感受软性竹条和硬性PP版的材料特性。以此，学生直观地感受到材料的质感和性能，理解不同材料之间如何相互作用和结合，并验证自己的想法是否合理和可行。
户外搭建阶段大家将设计概念转化为实体空间，借助工具的使用、给定材料的分析、结构的设计实现，最终完成了创意性的空间搭建。过程中，课程也鼓励学生展现领导力、执行力以及沟通协作。这不仅锻炼了动手能力，也提升了团队协作技能。
此次《概念设计与实现导论》课程有幸邀请到行业艺术家加入授课团队。笠·Hanagasa Flora主理人、也是美国AFA花艺设计学院的王紫教授，她的加入为课程带来国际化的设计视野。于无艺术空间的主理人阮婷，以她对插花艺术设计的深刻理解，为学生提供独到的指导和启发。这些艺术家的参与不仅丰富了课程内容，也为学生提供了宝贵的行业洞察和实践经验。
瑞典家居品牌宜家是艾德艺术设计学院重要的产学合作单位之一，此次课程也与宜家联手，为学生注入了新鲜的行业视角，也提供实际的资源支持。宜家通过捐赠废旧的员工制服，让这些原本即将退役的布料成为了学生们手中的设计素材。这些废旧制服进行学生的重新构思、剪裁与设计，转化为独特的装饰元素，赋予了旧物新生命。这样的合作不仅让学生有机会接触到真实世界的可持续设计理念，也促使学生在实践中思考环保与再利用的重要性。
本次展览旨在搭建一个展示设计教育成果与促进校内外交流的桥梁。通过这一窗口，课程希望向公众展示设计教育的最新成果，激发新生代对设计的兴趣与热爱，推动设计领域的持续发展与创新。
随着课程的推进，课程迎来成果展示的高潮。一年级的师生们齐聚教学楼外的开阔空间，共同庆祝“驿站”主题项目的成果。参观者在各式各样的“驿站”设计中穿行，体验学生们的创意思维和多样化的结构设计。每一件作品都是对“驿站”概念的新颖诠释，展现了学生们对设计美学的探索与尝试。
京科（陕西）控股有限公司副总车芙蓉、西安美术学院跨媒体艺术系教师/关中忙罢艺术节总执行/鄠邑区文化旅游和体育局副局长崔凯敏、西安锦江国际酒店总经理顾佳军、陕西南湖美术馆执行馆长 段文亮西安桥合动漫科技有限公司董事长孙曼、陕西添穗文化产业发展有限公司总经理唐璐璐、陕西维尔德商业运营管理有限公司企划总监陈晶、西安美术学院工艺美术系副教授李喆、SIDW青年设计师俱乐部创始人/陕西省室内装饰协会陈设艺术专业委员会执行秘书长葛武团、西安建筑科技大学艺术学院博士后/西安美术家协会策展艺委会主任安辉、西安城市发展集团高级工程师/省统战部欧美同学会工商业委员会副秘书长朱少明，长安画派艺术体验馆策展人赵静、笠·Hanagasa Flora主理人，美国AFA花艺设计学院教授王紫、于无艺术空间主理人阮阮等20多家企业、高校的代表受邀请，与授课教师团队参与此次课程展。在综合考量作品结构、搭建、形式、创意各方面因素，评选出了最佳结构奖、最佳人气奖、最佳搭建奖、一等奖、二等奖、三等奖、优秀奖，以此奖励同学们在这两周的努力实践，鼓励在日后的学习中勇于创新和超越。
在日新月异的设计领域，需求不断膨胀变化，这要求我们在培养设计人才时，特别是在低年级阶段，更加注重“设计与当下”的启发式教育。本课程致力于让学生们在实践中学习，通过创作与展示，激发他们对设计与现实世界之间联系的深刻理解。
本次课程的学生作品不仅在校内展出，还将与社会机构合作，在更广泛的社区层面进行展示，以此加深公众对设计价值的认识。我们将继续拓展与企业的合作，为学生提供优质的实践机会，让他们亲身体验设计如何影响并改善我们的生活环境。一起探索设计的力量，连接无限可能。
设计来源于生活，也运用于生活。这门课程让我领略到了不同的美和创作者的别出心裁，通过本次课程的体验与实践，加强了我对设计的理解，它让我了解到可以用不同的方法来表现自己的创作，同时也锻炼了我的动手能力和抗挫心理，因为在本次创作中出现的如何拼接，怎么精准把握图形尺寸，怎么更牢固…让我理解到设计的别具一格，也对我的专业有了进一步的帮助。不要定义美，设计无限可能！
——绝对组，环境设计2405班
我们组在作品制作过程中遇到了很多困难，同时也有很多收获，为期两周的课程也让我们认识了彼此。过程中遇到的困难在作品创作中，遭遇了创意瓶颈与技术难题的双重挑战，尤其是在视觉效果呈现上，多次推翻重来，最终我们想到方法改变了材料的性质，打破了局限。时间紧迫下，资源协调也成了一大考验，但正是这些不易，激发了团队更深层的合作与创新能力，这让我们收获颇丰！
——创想先锋组，视觉传达2405班
布与大家生活紧密相关，可谁想过，当旧布料与驿站相结合，会有怎样的创新。我们组用可持续 性发展的理念将宜家旧衣物与驿站相结合，做出该作品，这也是挑战性难题。能获得此次概念设计与实现导论课程展的三等奖，我们小组深感荣幸，此次课程为初步入大学懵懂的我们提供了丰富的实践机会与平台，认识到了大学与高中的区别。在老师的耐心指导下以及团队通力合作下完成此作品，并获得了评委的认可，我们十分激动，同时我们从此课程中也感受到团队的力量，也能认识到自己的优点和不足，同时更加确定了大学四年的方向和目标。此次课程不仅让我们在专业上有所提升，更让我们在心灵上得到了升华和成长。我们小组会不断实践、感悟、成长，作出更优秀的作品。
——布可肆意，视觉传达2402班
在这次课程中，作为优秀小组成员，我深感荣幸与自豪。此次课程不仅是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的触动。当我们的作品呈现在众人面前时，那种成就感难以言表。通过欣赏其他优秀作品，我拓宽了自己的视野，学习到了不同的表现手法、感受到了同学们对美术的热爱和尊重。他们驻足在作品前，仔细品味每一个细节，与我们分享他们的感受和见解。这种互动让我认识到，美术不仅仅是创作者的表达，更是一种与使用者或者观赏者沟通的桥梁。回顾这次经历，我要感谢我的小组成员们，是大家的共同努力，让我们的作品在展览中脱颖而出。
——基因重组，数媒2406班
经过为期两周的小组作业，让我们都很快的适应了新的大学生活，通过《概念设计与实践导论》让我们从高中应试思维得到转化，视野也变得更加开阔不局限于具象化的东西，整个课程下来培养了我们独立思考和动手能力，也同时让我们知道集体的重要的重要性，很感谢学校给了我们这样一次成长的机会，从中学习到了很多新知识、新技能。
