11月2日,艺术家任天进最新展览《境游纪 Universal Resonance》走进西安欧亚学院艾德艺术设计学院,一场时空漫游的风景,一曲游弋山水的视觉乐章,一次与艺术相逢的际遇。我们非常欣喜与荣幸,能与艺术家任天进,共同相遇于此境。
艺术家任天进,过去几十年在商业实践的同时,从不间断艺术实践。曾就读于中央美术学院、中国美术学院。
兰亭书法社社员
中国美术学院现代书法研究中心研究员
中国美术学院艺术学博士
法国哥勒诺布尔高等商学院管理学博士
美国加州大学伯克利分校博士后研究员
几十年里,游走于东方与西方的政治、经济和文化之中,多元的社会文化生长环境,令他深入吸收了东西方的文化精髓。他在艺术创作中融会贯通,超越东西方、传统与当代之间的文化界线,认识传统与创新,思考创造的意义。
在他的「艺术之境」里,既借鉴了西方未来主义与现代抽象主义艺术的激情,又传承了中国传统文化的力量。他曾求学于洪丕谟、又师从王冬龄,学习大家风范,不一味摹古,追求创新。
任天进善于跨界创新,从传统水墨中发掘力量,又借鉴西方现代的艺术形式,把传统艺术转化为当代的视觉语言。他的许多作品都用油画刀、丙烯在画布上创作而成,然而,画面却有很强的水墨效果。他将书法用笔带入创作中,使书法的笔触与刮刀的力度、水墨的晕染与油画的肌理相互叠加、合为一体 。
《山恋 Slalom》
10000×2000mm
画布,丙烯
👇🏻请向左横屏观看大图👇🏻
跨边界、跨学科、跨文化的实践,是任天进作品的最好注解。他的书法、绘画、雕塑和装置相互转化,独立成章,而又融会贯通,都显示了他自由表达的创造力和想象力。
见天地、见山水、见自己的章法,是我们能从中参透的艺术况味。他以胡杨枯木造形做成一件现代雕塑,没有雕琢的痕迹,既保留着自然之美,又凸显出历史的沉淀。
胡杨枯木雕塑系列
2610×2200×1140mm
胡杨枯木雕塑系列
3880×1430×607mm
他的代表作 “东风”,将自己书写的草书“东风”二字嵌入苏州园林的太湖石之中,演变为一件白铜雕塑。这件构思巧妙的作品,将二维空间的传统书法自然地融入三维立体雕塑之中,跨越了传统与当代、设计与纯艺术之间的界限,显示了不同时空下,不同文化和思想之间的相互交流、穿越和并行。
境游纪 Universal Resonance,任天进艺术创作通过一场时空漫游的风景被特有的视觉乐章纪录下来,让我们相遇于此境。
《莫奈花园》系列看似一幅白色的抽象画,然而,底色其实是黑色的“一划”,画面中潜藏着黑色的线条、笔触和纹理,并且隐隐浮现出天空、远山、池塘、树木和花草,如同简笔的文人山水,意境淡泊高远。
《莫奈花园 I Les Jardins de Giverny I》
3000×2000mm
画布,丙烯
《山恋系列》看似典型的文人山水画,实则是可以随意拆合的风景拼图结构,传统的画面被解构重组,当观众观看时,可以获得“人在画中游”的沉浸式体验,将传统卷轴画延绵不绝的意境在现实空间中无限延展。
《山恋系列 slalom series》
1200×800mm×6P
《山恋系列 slalom series》细节图
1200×800mm
《舞蹈者》是极少见的一组带有具象内容的作品。他用草书的笔触描绘人体,不仅融合了中国传统水墨和西方具象绘画中的根本性元素,而且将 “天人合一”的中国传统观念与当代量子物理学中人与自然同源的理论结合起来。
《舞蹈者 I Dancers I》
1630×1780mm
画布,丙烯
《舞蹈者 II Dancers II》
1620×1850mm
画布,丙烯
《原初》是一件独特的水墨作品。任天进用书法的中锋用笔,游刃有余地描绘出大大小小、浓淡不同、铺天盖地的圆形,彰显出墨分五色,干湿不同的效果,呼应了来自宇宙原初的生命力。
《原初 Matrix》
7500×1600mm
墨、画布
与《原初》的圆润和谐形成对比的是《数字孪生》。这个系列的作品以草书笔法构成,犹如高保真的数字描摹,在黑色的背景下,笔触之间相互勾连、纠缠无序,制造出令人焦虑的律动,反映出全球化的诱惑与危机,和当下来自疫情的威胁。
《数字孪生 A digital twin A》
3000×2000mm
画布,丙烯
《数字孪生 B digital twin B》
3000×2000mm
画布,丙烯
11月2日-12月12月,我们将有长达一月之余的时间,共同走进这份独一无二的艺术之境,与艺术创造者任天进对话。在作品中找寻属于自我的艺术况味,于体验中感受《境游纪 Universal Resonance》的美学造诣。
·展览主题·
境游纪 Universal Resonance
·展览时间·
2021.11.2-12.12
·展览地址·
陕西省西安市雁塔区东仪路8号
西安欧亚学院艾德艺术设计学院展厅