●

最初是因为对天文学的狂热，想试着自己也能够拍摄银河。读书的时候，用奖学金买了自己的第一台相机，才意识到硬件配置之间的差距，抱着“不能浪费”的想法就开始自学摄影。

而后花了好多年的时间练习，从日常糖水到街头纪实，研究生阶段转向了教育研究，开始关注更多人文社科的议题，也由于个人经历与观看经验的积累，慢慢就转向作为当代艺术的摄影，开始在自己的作品中藏匿自己的观察、感受、疲倦与呼喊。所以一切是非常自然而然的演进，也包括近年从直接摄影往更为广泛的“影像”的演进。

●

我的大多数作品都是我个人经历的转译，所以生活与体验是重要的创作源，当然也包括在这之中我的感受，教训，以及无法克制的表达欲，另外我也会对超自然、虚构、科学与非科学的事物带有强烈的求知欲。

我很感激我过往的专业学习，在本科时是行星地质，在硕士阶段则是比较教育学，更为细致的方向是公民生态学与自然体验，这些都对于我在影像创作中会关注的命题、甚至是创作场域的偏爱产生影响。经历上则是旅行和陌生地的探索，我很需要全方面的感受未知和新奇，当然，一些当代社会结构中感受到的困顿也会对我的创作带来灵感。

●

创作动机的内核其实就是上述个人经历与求知欲的可视化，而视觉上的“平静”与“克制”或许与我的性格与成长创伤相关。

我是一个非常需要独处的人，而很多时候我的创作也必须是这样的独立状态。并且保持距离感、以及更为冷静地传达那些我觉得重要的事，会给我带来我所需要的安全感。当然也会更克制与真实，亦是我想要借助作品与观众保持的一种距离。

●

这一组作品在2022年开始创作，最初的一句文本即是：“我们浸泡在温暖的消化液中”。这是一种以“庇护”为名的缓慢死亡，也是当时我与家人、与同胞所感受到的一种危险、不安的状态。

这组作品是我对群体创伤的一种转译，这包括以“宗教猎奇”作为线索的表相，而这也借助了现实中的溯源：在《创世纪》中，蛇是诱惑与欺骗的象征，但也反证了顺服神的重要性；而在《启示录》里，魔鬼化身大龙（dragon），就是那古蛇（ancient serpent），而后象征为永远的痛苦；而在《民数记》第21章，摩西奉神命令，制作了一条铜蛇悬挂在杆子上，凡被蛇咬的，只要仰望铜蛇就可存活，也因此在新约中，蛇也被视为耶稣的预表。

如何在作品中平衡现实与艺术表达，我的方式是借助隐喻与虚构，从现实中提取线索与真实事件，通过投射与转录的方式变成隐晦的艺术表达。

●

未来的创作还是会围绕个人经历与展开，但是也会开始正视自己过去的创伤与身份命题。

最近在专注的项目有重建自己年少时的宇宙幻想，是结合自己曾经的学术经历的一种虚实结合的影像作品，也在慢慢突破摄影的媒介。近期也会回到家乡去，从家族创伤扩展到土地，围绕一种诅咒进行一些叙事与呼喊。