2023年12月27日，“觅境新生Rebirth & Reincarnation” 艾德艺术设计学院环境设计国际班教学成果展在西安中大国际南大街店四楼A425顺利开幕。环境设计专业负责人夏颖、展览与推广中心负责人贺镭、环境设计专业教师及国际班全体学生出席了此次活动。
本次展览是对环境设计国际项目学生自入校以来的设计作品的汇总展示，“觅境新生Rebirth & Reincarnation”作为展览的主题，是从打破常规到重塑自我的过程。存在、打散、重塑、生长，通过不断的重新组合与定义，探求对空间与生命理解，在有序与无序的循环中，实现融合成长。作为环境设计国际班举办的第二场课程成果展，这一次学生们带着新生的自我和更具有创造性和个性的作品，抒情造境，阐述他们对艺术，对设计的持续探索与表达。
活动开始，国际班教师刘玥頔与田原建川向在场的老师与同学介绍了环境设计国际班的概况与此次展览的主题和主要内容。展览主要呈现了《建筑室内设计》、《设计与生活》、虚拟现实技术工作坊、参数化建模工作坊等课程与活动的设计作品，涵盖了建筑、室内、设计、虚拟现实、参数化建模等多个领域，为学生提供了丰富的设计实践可能。作为教学的一环，学生全流程参与本次展览的设计、文字、作品输出及落地，环境2007班陈懿作为本次展览设计的主要负责人，也为大家讲解了展览灵感来源、展区设计理念及展览落地方案，充分展现了国际班学生的综合设计与实践能力。
开幕活动
开幕式师生合影
自由观展环节，环境设计专业的老师们也在各个作品前驻足讨论，探讨设计的多维可能性。
自由观展
展览现场
觅境新生——从打破常规到重塑自我
存在，
在时间回溯上这个自我曾经可能经历了快乐、失败甚至是痛苦。为了突破常规，自我需要被打散。这就像是星球通过无形的引力在重塑。在重塑过程中，自我会形成新的自我象征，并从灰烬中重生。
展区在此基础上被划分为三个部分：原我，打破，重塑。展览空间的设计遵循作品的主题与空间的划分相呼应，区域顺序体现了生命的流程。作为“空间溯源”展览的延续，这次的主题的英文“Rebirth & Reincarnation”以去年的“Room & Roots”展览为灵感，也以“R”字母开头，以“RE”作为延续。其中，“RE”有“重生”、“重制”、“新生”的意思，体现了学生们对设计的深刻思考和对未来的展望。通过“重生”、“重制”、“新生”的概念，表达对生命、生活、设计的理解。
以入口处的展览序言为引导，走入展厅后首先来到“原我”区域。该区域的作品主要以水、植物和寺庙为主题。水是起源之物及生命之泉，而寺庙代表着历史和沧桑岁月，同时结合学生的作品贴合并意为genesis创世纪。
作者：秦子涵
作者：姚沛辰
作者：陈懿
“打破”区域位于“原我”区域的后方，该区域的作品以破碎、变形、失序为关键词，包含战争和病毒主题的作品，表现了生命的脆弱和世界的无常。虚拟现实技术工作坊的VR设计作品也探讨了生命的意义，展现了人类面对挑战的坚强意志和不屈不挠的精神。即使在最艰苦的环境下，人类仍然可以设计出对策，重建未来。同时，该区域还放置了学生作品集，通过卷轴的方式从展台延续到地面，意为对过去自我的复盘。长卷作为一种中国传统书法和绘画的承载形式，具有流动性和连续性的特征，也可以让观众获得更好的观感。
作者：李语哲
作者：吴雨欣
作者：陈懿
作者：姚沛辰
作者：吴雨欣
作者：陈懿
“重塑”区域为展览的最后一个展区，作品围绕重生、再生、重建展开，以未来新科技和数字化概念为主题，展现了生命的顽强和世界的希望，他们希望通过设计，创造一个更加美好、更加可持续发展的世界。学生们的作品见证了自我的重生。在经历了过去的磨炼后，他们以全新的姿态，迎接未来的挑战，同时将自己的个人风格和创意融入到作品中，展现了未来设计的无限可能性。
作者：秦子涵
作者：宿可欣
作者：吴雨欣
作者：李语哲
作者：郑煜杰
