“找到设计节奏，不只是适应大众，

是学会掌握创作的本心。”

我是视觉传达设计专业的一名大三学生，回望过去三年的大学生活，从大一初遇版式设计的热爱萌芽，到连续两年保持专业前列，在理论与实践中沉淀设计能力。踏入B317 studio后，我遇到了真正懂设计、也愿意花时间带我们的老师。他们从来不会直接给我们答案，而是带着我们一起拆解问题，在工作室的带领下，我参与了许多创新的课程以及多个真实商业项目的视觉创作，从品牌活动到文创产品，最后的成品效果自己也很满意。

首先是工作室创新且丰富的实验性课程，是我曾经没有接触过的，同时也让我跳出固有设计框架。我参与了中央美术学院吴帆老师主讲的服饰主题实验设计课程。在课程学习中，我学会用多元、先锋的视角解读设计，理解了艺术表达与视觉语言的无限可能性。看着身边一起并肩作战的同学，我第一次感受到，原来设计不是一个人的孤军奋战，一群人朝着同一个目标努力的感觉，这么有力量。

identity X工作坊

作者： 张佳 王锦雯 李紫墨 张钧洋

动态设计课程小寒节气动态海报设计

作者：李紫墨

除了创新的课程设置之外，我还参加了商业实践项目，是来自OPPO Reno15抖音年货节直播间视觉设计项目。前期设计中，我们把中式云纹搭配轻盈的芭蕾线条、丝带融合在一起，既有过年热闹的氛围，又贴合OPPO年轻潮流的品牌感觉。最终完成的直播间视觉适配了平台年货节流量扶持标准，整套设计方案获得了品牌方与老师的认可。也是在这里，我第一次真切地感受到了“工作室”的意义。这里不是一个只教你软件操作的地方，而是一个让你把理论变成实践，把想法变成现实的平台。在这里，没有“我只是个学生”的借口，你要做的，就是像一个真正的设计师一样，对自己的每一个方案负责。

OPPO Reno15抖音年货节直播间设计

作者：李紫墨

紧接着，我又参与了拍客科技文创设计项目，主打“创新科技×潮流力量”的多巴胺风格文创产品创作。我希望跳出传统数码文创的框架，用年轻、鲜活的视觉语言传递出“相信年轻的力量”的主题。同时作品凭借新奇独特的风格，获得了合作方的一致好评。  

很多人问我，大三转到工作室之后，最大的变化是什么？我想，是底气。那种从“我应该能做好”到“我知道我能做好”的底气。这种底气，不是来自于我做了多少好看的图，而是来自于每一次项目里的打磨，来自于老师的耐心指导，来自于工作室里伙伴们的互相支撑。

在持续的项目训练与课程探索中，我慢慢形成了属于自己的创作逻辑。对我而言，设计不再是简单的画面制作，而是用视觉语言讲述故事、传递内涵的完整过程。

回望这三年，从课堂里的懵懂学徒，到工作室里能独当一面的项目参与者，我走了很长的路。这一路上，有我自己的坚持和努力，更离不开B317工作室给我的平台，离不开老师们的良苦用心。他们没有把我们当成普通的学生，而是把我们当成未来的设计师来培养，教我们怎么面对质疑，怎么应对修改，怎么在一次次的打磨中，守住自己的设计初心，也守住对专业的敬畏。经过这么多商业项目、创意课程和赛事打磨，我慢慢找到了适合自己的创作方式，学会怎么在好看的创意和实际落地需求之间找平衡，看待设计也比以前更稳重。

李紫墨在工作室期间部分获奖作品

空间交互设计概念练习

作者：李紫墨

沉浸式服务交互剧场设计

作者：李紫墨

从只会基础作图，到可以独立对接商业项目、主动站上赛场挑战自己，我在这里完成了很大的改变。我很感谢那个当初鼓起勇气走进B317的自己，更感谢工作室里的每一位老师，每一位伙伴。是你们，让我在设计这条路上，走得越来越坚定，也越来越从容。未来的路还很长，我会带着在B317学到的一切，继续往前走，也希望有更多的人，能在这里，找到属于自己的热爱和光芒。

B317studiO合影

B317studiO创意视觉工作室 小红书

撰稿｜李紫墨

排版｜郑茂韬

审核｜李子尧