Jamie Boynton 的作品横跨壁画、灯光装置、大型公共艺术与科幻叙事。2025年，他的作品《谢谢Bear》荣获“熊猫家园·大熊猫文化创意大赛”最佳科幻创意奖——这个奖项恰如其人：他能将毛利神话中万物有灵的自然观，与未来主义、生态关切、技术细节无缝焊接。

在讲座中，Jamie 反复强调自己对“工具与技术的精细应用”近乎偏执的重视。这不是冰冷的炫技，而是一种文化态度：毛利精神需要借由恰当的媒介、触感与制作过程，才能真正“落位”到当代人的感知中。从惠灵顿国会大楼的《真正的奥博基蒂小镇》，到新加坡 I-Light 灯光节的梦境装置《Whareatua-Field of Dreams》，再到北京国际双年展与成都浓园的驻留创作——他的每一次跨文化实践，都不曾消解自身的“不同”，反而让这种不同成为与他者对话的发力点。

这正是西安欧亚学院校训一直倡导的“和而不同”：尊重差异，在交汇中催生新的创造。Jamie 的作品证明，一个艺术家越是深入自己的文化根系，越能在世界舞台上获得真正的共鸣。

讲座结束后，学术主持、欧亚书画研究会会长袁峰辉老师亲自导览，带领 Jamie 与到场的各界嘉宾参观了欧亚学院的核心教学与公共空间。这条路线本身就像一次设计思维的展开：

· 春山里北区教学楼：开放、流动、打破传统教室边界的学习场景，让 Jamie 频频驻足。他谈到毛利文化中的“集会所”同样强调人与空间的有机关系。

· 新多媒体馆：技术与艺术的交汇点。Jamie 对灯光、影像、交互装置的热衷，在这里找到了技术回响。

· 艾德艺术设计学院：回到主场，展厅中正在进行的学生作品同样呈现多元文化视角。袁峰辉老师向艺术家介绍了艾德“设计即对话”的教学理念。

· 行政中心：作为校园整体设计哲学的收束，展示了欧亚在非教学空间中的审美追求与文化自觉。

一路走来，嘉宾们不断就“传统如何当代化”“本土如何国际化”展开即兴讨论。Jamie 说：“我看到了一个把‘不同’当作资源的学院，而不是试图消除差异的机器。”——这或许是对“和而不同”最直接的国际翻译。

本次活动吸引了来自高校、文旅、艺术空间、设计企业的众多嘉宾（以下排名不分先后）：

· 西安美丽田园文旅总经理 余恢弘

· 西安花见新西兰当代艺术空间主理人 吕靖瑶

· 美丽田园文旅艺术总监 冯旭东

· 艺术家、诗人、策展人 高小雅

· 陕西新鸿业生态景观运营专员 叶飞跃

· 西安美术学院副教授 黎阳女士

· 艺术家 刘航女士

· 服装设计师、画家 暖玉女士

· 计算机教授、画家 唐勇敏女士

· 西安刘静文化艺术馆字画甄选创始人 刘静女士

· 西安小贝字画甄选创始人 王竹女士

· 艾德艺术设计学院：院长助理贺镭老师、平台组主任吴娅妮老师、环境组副主任胡雪娇老师、宁宇老师、王晓彤老师，张军老师等。

一场讲座与一次行走，让不同领域、不同背景的参与者真正“在一起”对话——这正是“和而不同”最朴素的现场。